Mr. Zombi's place

Il y avait quasiment un an que je n'avais plus posté par ici, si je reviens aujourd'hui c'est tout simplement parce que je me suis remis à dévorer de la BD et que j'ai donc envie de vous faire partager quelques uns de mes coups de coeur récents (que j'ai lu récemment, les albums en question peuvent dater par contre ^^').

J'ouvre le bal avec un album qui a du mordant puisqu'il s'agit du tome 1 de la série Alice Matheson, lequel s'intitule Jour Z et est signé Jean-Luc Istin (scénario), Philippe Vandaële (dessins) et Jean Bastide (couleurs). Le premier album est dispo chez Soleil, dans la collection Anticipation, depuis mai 2015 pour 14€50 et compte 48 pages.

Alice Matheson est infirmière au St Mary Hospital de Londres où elle semble effectuer un travail exemplaire, tout en étant également un "ange de la mort", puisqu'elle tue en toute discrétion ses patients. Mais sa double vie risque de basculer le jour où une mystérieuse épidémie fait revivre les morts... Elle qui pensait être le seul "monstre" de l'hôpital va se retrouver avec une sérieuse concurrence !!

Mon avis :
Comme vous le savez (ou devez vous en douter au vu de mon pseudo) je suis plutôt amateur d'oeuvres en tout genre à base de zombis, lesquels sont très à la mode depuis plusieurs années et ça c'est cool pour s'en mettre plein sous la dent, même si la qualité des productions zombiesques est assez inégale.

Quoi qu'il en soit, ici nous avons affaire à du très lourd, avec un premier tome qui m'a énormément plu et qui pose les bases d'une série qui semble très prometteuse et a de fortes chances de faire partie des must have du genre.

La première saison devrait d'ailleurs comprendre 6 tomes avec des changements d'auteurs en cours de route, le second tome est prévu pour le 23 septembre si je ne dis pas de bêtises (et j'ai déjà hâte de pouvoir le lire !!).

En tout cas l'idée de base est plutôt séduisante, celle d'une "tueuse en série" qui se retrouve confrontée à une épidémie de zombis. Bien évidemment ce genre de choses a de quoi déstabiliser un poil et risque également de compromettre sa couverture d'infirmière modèle.

Ce premier tome bien qu'introductif nous plonge assez rapidement au coeur de l'action et de la frénésie d'une invasion de zombis dans un hôpital. On fait connaissance avec les protagonistes dans une ambiance assez tendue qui flirte avec l'huis clos et pour ma part j'ai tout de suite accroché avec le personnage d'Alice, bien qu'elle soit une redoutable tueuse en série.

Néanmoins, bien que ça ne soit pas explicité clairement dans la série, à mon sens Alice ouvre quand même un peu le débat sur l'euthanasie puisque ses victimes sont généralement en phase terminale. En tout cas je suis curieux de voir si elle se fera démasquer par ses pairs, ainsi que de voir leur réaction si ça arrivait.

Je me demande également si ses petits travers meurtriers lui seront utiles pour survivre au chaos qui s'annonce et qui devrait se révéler encore plus intense par la suite.

Outre son scénario plutôt intéressant, prometteur et qui a le mérite de changer un peu des productions habituelles, l'autre grosse force de la série c'est le dessin très réaliste de Philippe Vandaële (dont c'est le premier projet en tant que dessinateur si je ne dis pas de bêtises) qui plonge carrément bien dans l'ambiance glauque d'un hosto envahi de zombis.

Son trait est vraiment super agréable à regarder, même si bien évidemment l'album n'est pas à mettre entre toutes les mains puisqu'il y a des passages un poil sanglants. Il n'y a pas pour autant de violence gratuite, ni de gore à outrance, puisque tout sert à merveille l'histoire et permet de nous immerger dans cette atmosphère zombiesque.

En bref vous l'avez compris (je pense) Alice Matheson est un coup de coeur pour moi et je conseille vraiment aux amateurs du genre de se ruer dessus si ce n'est pas déjà fait. Une héroïne forte et attachante (dans tous les sens du terme) c'est plutôt rafraîchissant dans l'univers des zombis, sans compter que l'intrigue semble prometteuse et que le dessin est vraiment aux petits oignons et colle parfaitement bien à l'ambiance du récit. A lire absolument !!!!

Question bonus : Si une apocalypse zombi vous faisait prendre conscience qu'un(e) de vos proches, collègues...etc. possède un côté obscur (genre psychopathe ou tueur en série), comment réagiriez-vous ?


 

L'article du jour fait partie des des BD du mercredi de Mango et fait suite à celui de mercredi dernier.



Alea Gesta Est : Grossesse paternelle est la suite d'In Vitro Veritas, c'est toujours Lapuss' qui est aux commandes de ce nouvel album. Il est édité par Monsieur Pop Corn depuis février 2012, il comporte 64 pages en noir et blanc comme pour le premier opus.



Dans ce nouvel opus, Lapuss' croque et nous raconte les 9 mois de grossesse de sa femme et tous les chamboulements que ça peut apporter dans la vie d'un couple...

Mon avis :

Suite directe d'In Vitro Veritas, on retrouve dans Alea Gesta Est le même ton humoristique qui rend la lecture si plaisante. Les situations sont toujours aussi drôles et fleurent toujours bon le vécu. Là encore ce sont des gags d'une page en noir et blanc, qui font toujours au moins sourire quand on n'éclate pas de rire.

En dépit de cette présentation amusante, on voit au fil des cases les nombreux boulversements que peuvent entraîner une grossesse au sein d'un couple. L'arrivée d'un nouvel être au sein de la famille ne se fait pas sans heurts et il ne faut donc pas s'attendre à une partie de plaisir, des choses vont changer des deux côtés et il vaut mieux s'y préparer.

De ce côté là, le panel de situations évoquées est plutôt large et concerne un peu tous les aspects de la vie de couple et de la future vie à 3 (échographies, sautes d'humeur, prendre soin de sa femme, achats à prévoir...etc.), ce qui offre un bon avant-goût de la grossesse et de ses possibles désagréments.

C'est également très sympa de pouvoir voir la grossesse à travers les yeux d'un futur papa, ça offre un point de vue différent de ce qu'on a l'habitude de lire et forcément je peux bien plus m'identifier et savoir à peu près à quoi m'attendre pour plus tard . Néanmoins ce qui est bien c'est que la BD s'adresse aussi bien aux hommes qu'aux femmes et que tout le monde y trouvera son compte.

Tout au long de l'album on sent bien à quel point le couple a envie d'avoir cet enfant et le côté un peu "miraculeux" de la chose puisque sans la science ça n'aurait pas forcément été possible (ou de façon beaucoup plus longue et compliquée sans doute).

Je pense que les parents et/ou futurs parents, n'auront aucun mal à s'identifier et à se reconnaître dans ces petites tranches de vie qui décortiquent la grossesse. Pour les autres (comme moi) ça reste un très bon moment de lecture qui permet de savoir à quoi s'attendre si on envisage d'avoir des enfants, tout en rigolant un bon coup.

Niveau graphisme, pas de changement par rapport à In Vitro Veritas, on reconnaît encore très facilement les personnages principaux et ça colle toujours aussi bien à ce genre d'album. On est toujours sur du noir et blanc, avec un format plus petit que d'habitude, la seule différence par rapport au premier, c'est qu'ici l'album est cartonné au lieu d'être souple. Mais ça reste très plaisant à tenir en main et on peut à nouveau l'emporter partout avec nous grâce à son petit format.

Là encore, la relecture est tout à fait possible et fait toujours autant de bien au moral et donne la pêche. Donc n'hésitez pas à vous procurer cet autre album de qualité de Monsieur Pop Corn.

En bref, si vous avez aimé In Vitro Veritas, vous pouvez vous procurer sans hésiter Alea Gesta Est puisqu'on y retrouve tous les bons ingrédients qu'il y avait dans le premier. Beaucoup d'humour, des gags qui s'enchaînent très bien, tout en permettant de voir de nombreux problèmes et désagréments qui sont susceptibles de venir boulverser la vie d'un couple pendant la grossesse. Un autre très bon moment de lecture pour ma part et qui permet d'en apprendre plus sur la venue d'un enfant, je recommande donc ànouveau chaudement !!


Question bonus : Comme on ne change pas une équipe qui gagne, à quel proverbe fait référence le titre de l'album ? (ouaip j'avais toujours pas trop d'idée ^^')

En ce mercredi je participe de nouveau aux BD du mercredi de Mango, en vous présentant un article que je pensais avoir déjà fait lorsque j'avais lu l'album à sa sortie. Pour mémoire je vous avais parlé du premier tome par là (ça avait été un gros coup de coeur de l'époque).

Le second album de la série Geek Agency intitulé : Level 2 Dragon Geek est réalisé par le duo Philippe Briones (scénario et dessin) et Romain Huet (scénario et couleur). Il est édité par Ankama depuis le 29 août 2013 (je l'ai lu à sa sortie, donc c'est vous dire si j'ai du retard dans mes billets ^^'). Dragon Geek est un album de 48 pages que vous pouvez vous procurer un peu partout pour 14€90.



Tim et Adam qui avaient du faire face à une invasion de zombis se retrouvent maintenant sur la planète Duragon où un nouveau péril les attend...

Mon avis :

Suite directe du premier tome, on retrouve nos héros là où on les avait laissés, le premier tome se terminait sur un twist qui donnait furieusement envie de lire la suite. Si Resident Geek permettait de faire connaissance avec les personnages, ici on approfondit l'univers de la série et notamment le passé de certains protagonistes.

On va également en apprendre plus sur cette mystérieuse agence qu'est la Geek Agency, ses membres les Geekers et leur mission. On va découvrir l'envers du décor et voir à quoi tout ça ressemble de l'intérieur. De nouveaux agents vont donc faire leur apparition et aider Tim et Adam dans leur quête sur Duragon.

Le premier tome était plutôt intense et bourré d'action, ici la majeure partie de l'album est un peu plus calme (rassurez-vous il y a quand même plusieurs combats et affrontements durant ce second volume) puisqu'on va en apprendre plus sur l'univers de la série. On découvre le contexte dans lequel la Geek Agency a été créée et de nombreuses autres choses très intéressantes sur la saga.

Il y a plusieurs intrigues qui se profilent à l'horizon et certains personnages semblent comploter dans l'ombre ou être plutôt troubles. Tous ces éléments donnent à nouveau très envie de pouvoir lire le prochain tome qui s'intitulera Geek Ass et fera la part belle aux super héros (j'ai trop hâte de pouvoir le lire ).

Dans Dragon Geek, il y a à nouveau de nombreuses références et clins d'oeil à des oeuvres cultes. Après les zombis, c'est le manga qui est mis à l'honneur et on retrouve des allusions à des oeuvres telles que Dragon Ball ou Les chevaliers du zodiaque (entre autres choses). Toutes ces références sont très bien intégrées et servent l'histoire, ce n'est pas juste une astuce pour plaire aux fans ou donner un côté "geek" à l'ensemble.

On retrouve le principe de level (emprunté au jeu vidéo) dans le titre de l'album et comme pour le tome 1, il y a une sorte de crescendo au niveau des affrontements, même si contrairement à Resident Geek, on fait assez rapidement la connaissance du futur "boss de fin de niveau".

Le dessin de Philippe Briones à mi-chemin entre le comic et la franco-belge fait toujours des merveilles et confère à la série cette atmosphère si particulière et agréable, que j'affectionne tant. Même si de nouveaux personnages font leur apparition au cours de ce tome, il est toujours aussi facile de les identifier au premier coup d'oeil.

Les scènes de foule qui sont plus nombreuses que dans le premier opus, sont également de très bonne facture et fourmillent de détails sympas. Les couleurs de Romain Huet sont toujours aussi bonnes et varient selon les lieux et les atmosphères représentés, que ce soit sur une autre planète, dans des cités futuristes ou ravagées, tout colle toujours nickel.

Mon seul regret sur la série est de ne pas faire partie des gagnants du concours organisé dans le premier album. Je n'aurai donc pas la chance de faire partie des nouveaux persos du tome 3 mais bon c'est le jeu ma pov' Lucette et ça ne m'empêche pas d'attendre le prochain volume avec impatience et de me le procurer au moment de sa sortie !!

En bref : Un second tome qui fourmille toujours autant de références, une intrigue enrichie et qui se développe tout au long de l'histoire, de nouveaux persos et l'approfondissement du passé des anciens. Des scènes d'action et de combats qui bien que moins nombreuses par rapport au premier tome, sont toujours aussi bien faites. Un boulot toujours impeccable au niveau du dessin et des couleurs, le duo Huet et Briones maintient la qualité de leur série et donne envie de découvrir la suite !!


Question bonus : Le nom de la planète Duragon vous fait penser à quoi ?

Je vous avais récemment parlé d'une initiative solidaire qui permet de faire d'une pierre deux coups, avec l'achat d'une BD et en donnant à l'AFM Telethon. J'ai reçu l'album depuis et je l'ai lu, il est donc temps de vous faire part de mes impressions dessus.

Rocket Science est un album de BD collectif de 192 pages qui réunit les contributions bénévoles de 46 auteurs. Ce sera disponible en librairie à partir du 2 janvier 2014 mais il est d'ores et déjà dispo en commande directe chez l'éditeur Indeez Urban Edition pour 19€90.



Ce recueil contient 18 nouvelles de science-fiction et de nombreuses galeries d'images et de couvertures.

La préface de Christophe Malgrain en pages 2 et 3 nous plonge direct dans l'ambiance et explique un peu la venue au monde de cet album. C'est un passage que j'ai trouvé vraiment très intéressant et dans lequel j'ai retrouvé tous les éléments qui me plaisent dans la SF et pourquoi j'en lis depuis des années et des années.

-Le Résistant : première partie de François Corteggiani (scénario), Jean-Yves Mitton (dessin) et Reed Man (couleur) p.5 à 19 :

En week-end avec sa famille, un homme va assister à l'invasion de la Terre par des extraterrestres...

Mon avis sur Le Résistant (première partie) :

Une première histoire très sympa qui annonce toute suite la couleur du recueil qu'on a entre les mains. Les dessins et le scénario fonctionnent très bien et on assiste à cette invasion extraterrestre en même temps que le héros. Une très bonne entrée en matière !!

-Le Résistant deuxième partie de François Corteggiani (scénario), Jean-Yves Mitton (dessin) et Reed Man (couleur) p.21 à 32 :

Dans cette seconde partie on retrouve le héros de l'histoire précédente, toujours aux prises avec les envahisseurs extraterrestres qui se sont rendus maîtres de la Terre...

Mon avis sur Le Résistant (deuxième partie) :

J'ai bien aimé le fait de retrouver le personnage du Résistant dans un contexte un peu différent de l'histoire précédente. Les aliens ont bien envahi la Terre et l'ambiance n'est donc plus la même puisque la Terre a été dévastée et que certains humains se sont mis à la solde des envahisseurs... Le Résistant aura donc à nouveau fort à faire pour tenter de contrer les plans des aliens. Mon seul regret est de ne pas pouvoir suivre la suite de ses aventures

-La Brigade Temporelle : Jack L'Eventreur de Jean-Marc Lofficier (scénario), Timothy II (dessin) et Péru Bros (couleur) p.34 à 43 :

La Brigade Temporelle est à Londres en 1888 pour enquêter sur une des affaires les plus célèbres, celle de Jack L'Eventreur...

Mon avis sur La Brigade Temporelle : Jack L'Eventreur :

Une première histoire qui permet de faire connaissance avec cette brigade de voyageurs temporels. Pour ma part le voyage temporel est l'une de mes thématiques de SF préférées et j'ai donc été très content de la voir associée à Jack l'Eventreur (un personnage que j'affectionne beaucoup).Le style de dessin de Timothy II qui m'a fait penser à du comic m'a également beaucoup plu.

-La Brigade Temporelle : Tourmente intérieure de Jean-Marc Lofficier (scénario), Timothy II (dessin) et James Mason (couleur) p.44 à 52 :

L'histoire se déroule au 41eme siècle et nous raconte l'arrivée de Jason Spell au sein de la Brigade Temporelle.

Mon avis sur La Brigade Temporelle : Tourmente intérieure :

Cette nouvelle courte histoire sur la Brigade Temporelle était très sympa et présente l'arrivée d'un nouveau membre. C'est assez intéressant de s'imaginer à la place du héros et de se retrouver projeté aussi loin dans le futur. La conclusion est plutôt amusante et m'a fait sourire, un bon moment de lecture.

-La Brigade Temporelle : In Nomnie Patrice de Jean-Marc Lofficier (dialogues), Timothy II (scénario/dessin), James Mason (couleur) et Fred Grivaud (lettrage) p.53 à 56 :

Troisième et dernière histoire du recueil mettant en scène la Brigade Temporelle, là encore l'action se déroule dans le 41eme siècle.

Mon avis sur La Brigade Temporelle : In Nomine Patrice :

Une histoire très courte mais néanmoins sacrément efficace et une fin juste géniale qui devrait plaire aux fans de BD et de ligne claire

-Roxellia IV de JP Martin (scénario), Chris Malgrain (dessin), Ceel (couleur) et Kuen Tang (lettrage) p.60 à 65 :

Un équipage de deux hommes partent enquêter sur Le Colombus, un vaisseau qui a cessé d'émettre aux alentours de la planète Roxellia IV...

Mon avis sur Roxellia IV:

Encore une autre histoire plutôt courte mais qui fonctionne vachement bien. On est plus dans une ambiance de SF horrifique dans l'espace et je me suis vraiment régalé, c'est tout à fait le genre de petit récit que j'aime beaucoup. Façon Contes de la crypte mais qui se déroule dans l'espace au lieu de notre bonne vieille Terre. Le dessin de Chris Malgrain est juste nickel pour ce genre d'ambiance, un vrai régal donc !!

-Les Apatrides : Le faiseur de lumière de Patrice Lesparre (scénario), Chris Malgrain (dessin) et Ant-Man (couleur) p.67 à 76 :

Le vaisseau qui abrite Les Apatrides est emmené dans une dimension parallèle par Sheebdella afin d'assister à l'oeuvre du Faiseur de Lumière...

Mon avis sur Les Apatrides : Le faiseur de lumière :

Une histoire comme je les aime et qui se déroule dans l'espace avec des vaisseaux spatiaux, des combats contre des espèces extraterrestres, des cités futuristes...etc. et un héros légendaire. De base l'histoire m'avait déjà bien botté, mais je dois dire qu'après avoir lu la dédicace, je l'ai trouvée encore plus touchante. C'est vraiment un très bel hommage que les auteurs ont rendu là...

-John Star : les évadés galactiques d'Eric Theriault (scénario/dessin) et Frédéric Grivaud (couleur) p.79-82 :

Une courte histoire feuilletonnante qui raconte la mésaventure de Paul Dixon, l'assistant de John Star.

Mon avis sur John Star : les évadés galactiques :

J'ai adoré cette nouvelle qui m'a beaucoup amusé, je l'ai trouvée vraiment bien construite et la fin est juste géniale. Vraiment fun ce court épisode de John Star



Sur la colonie terrienne Zeta 800 A de nombreuses recherches scientifiques ont lieu...

Mon avis sur La Porte :

On dit bien souvent que la curiosité (qu'elle soit scientifique ou non) est un vilain défaut et on en a un bel exemple avec La Porte. Une histoire très intéressante et qui montre que parfois on ferait mieux de laisser tranquille les choses qui nous dépassent.

-Rencontre de Nicolas Jedrzejczak-Rey (scénario), Laurent Sieurac (dessin) et Fred Grivaud (couleur) p.89 à 94 :

Un binôme part explorer une planète inconnue à la recherche de vie extraterrestre ou de choses intéressantes...

Mon avis sur Rencontre :

Une fois de plus on se retrouve dans l'espace pour notre plus grand plaisir, cette fois-ci il s'agit d'une exploration de planète à la recherche de signes de vie. On n'est pas si éloigné de ce que nous faisons de nos jours puisque de nombreuses sondes et autres appareils sont régulièrement envoyés dans l'espace, pour explorer différentes planètes.

La seule différence réside ici dans le fait que les hommes sont capables de voyager à travers tout l'univers. Une fois encore, les auteurs prouvent qu'une histoire courte avec une fin bien trouvée peut être diablement efficace

-Eternel retour de Chris Malgrain (scénario), Jim Dandy (dessin), Fred Grivaud (couleur) et Rhom (lettrage) p.95 à 97 :

Deux jeunes femmes traquent des fugitifs sur une planète différente de la nôtre.

Mon avis sur Eternel retour :

Une des plus courtes nouvelle de ce recueil, mais l'ensemble fonctionne néanmoins plutôt pas mal et beaucoup d'émotion se dégage de cette petite histoire. Les héroïnes sont plutôt courtement vêtues, ce qui ne les empêche pas d'être redoutables...

-Dorgan le proscrit de Thierry Olivier (scénario/dessin/couleurs) et Rhom (lettrage) p.100 à 111 :

Quiconque se dresse contre le régime en place risque le pire des châtiments, Dorgan qui s'est soulevé contre l'obscurantisme et la tyrannie va donc être jugé...

Mon avis sur Dorgan le proscrit :

J'ai adoré cette histoire vraiment poignante et qui est malheureusement toujours d'actualité de nos jours, un peu partout (il ne fait jamais bon se rebeller contre les gouvernements...). Dorgan va subir un des pires châtiments qu'il soit et je n'aurais vraiment pas aimé me retrouver à sa place. La fin de l'histoire est un petit clin d'oeil sympa, que j'ai trouvé plutôt bien pensé.

-La dimension fantôme de Chris Malgrain (scénario/dessin), Bastien Hannecart (couleur) et Rhom (lettrage) p.113 à 116 :

La meilleure guerrière pilote de l'empire se retrouve piégée dans une dimension inconnue...

Mon avis sur La dimension fantôme :

Une nouvelle histoire avec une héroïne comme protagoniste, c'est toujours plaisant à lire. D'autant que le scénario est bien ficelé et que la fin est juste géniale. Il n'y a pas à dire les courtes nouvelles du recueil sont vraiment super bien pensées !!

Blanc & rouge de Jean-Marc Lainé p.119 à 122 :

Cette nouvelle nous entraîne en 2053 à Berlin, après qu'un hiver nucléaire ait ravagé la Terre...

Mon avis sur Blanc & rouge :

C'est la première fois qu'il n'y a pas de couleur dans Space Rocket, ici tout est en noir et blanc à l'exception de quelques touches de rouge par-ci, par-là. Pas besoin de fioritures dans cette histoire, on va direct à l'essentiel, jusqu'à la fin qui donne un tout autre sens au titre 

-Simulation de Jean-Marc Lainé p.125 à 129 :

On assiste à la reconstitution d'une chaîne d'évènements qui ont eu une fin tragique...

Mon avis sur Simulation :

Changement de registre pour Jean-Marc Lainé puisque cette fois-ci la couleur est de la partie. Pas forcément évident de prime abord de cerner où il veut nous amener avec tous ces évènements qui s'enchaînent, mais une fois encore une fin bien efficace vient tout éclairer d'un jour nouveau !!

-Le choc des étoiles de Chris Malgrain (scénario), Julien Carette (dessin) et Bastien Hannecart (couleur) p.132 à 135 :

En 2155 a lieu le premier contact avec des extra-terrestres...

Mon avis sur Le choc des étoiles :

On pourrait penser à quelque chose de plutôt classique lorsqu'on commence à lire l'histoire, mais le twist final est vachement bien pensé et semble tout à fait plausible en de pareilles circonstances. J'aime toujours autant le dessin de Julien Carette que j'avais découvert lors du Kickstarter du jeu de société Guardians' Chronicles.

-Field for a hunt de Timothy Green (scénario/dessin) et James Mason (couleur) p.138 à 149 :

Le récit d'une partie de chasse...

Mon avis sur Field for a hunt :

Une histoire sans paroles dans laquelle l'auteur joue avec les cases et change le rythme, alternant de petites cases avec des pleines pages...etc. ce qui nous permet de vivre les grands moments de cette partie de chasse, de l'affût jusqu'au dénouement final. Une histoire différente des précédentes, mais néanmoins très intéressante.

-Snake juggler de Timothy Green (scénario/dessin) et James Mason (couleur) p.151 à 160 :

Dans une métropole futuriste, on assiste en compagnie des badauds à un spectacle de rue fait par un jongleur.

Mon avis sur Snake juggler :

Une fois encore Timothy Green n'a pas besoin de paroles pour nous emmener dans son histoire empreinte de poésie et avec un joli spectacle de rue, à mi-chemin entre jonglage et magie. De quoi conclure sur une note sympathique les nouvelles du recueil Space Rocket puisque les pages suivantes sont consacrées à de très belles galeries d'images et de couvertures.


Mon avis sur Rocket Science :

Lors du reste de mon billet, je ne vous ai pas parlé des Space Pin-Up qui égayent les pages de l'album et sont toutes de toute beauté. J'ai beaucoup aimé le fait que ce ne soit pas tout le temps des filles courtement vêtues et mises en scène dans l'espace. Ici on retrouve de tous les genres et tous les styles, généralement des persos en rapport avec l'histoire à venir où qu'on vient de lire.

Comme vous avez du le comprendre, j'ai beaucoup apprécié toutes les nouvelles qui composent Rocket Science. Elles couvrent un large spectre des différents genres de la SF : space opera, nouvelles découvertes, entités extraterrestres...etc.

Le fait que les auteurs et dessinateurs soient souvent différents, permet de voir de nombreux styles graphiques même si bien évidemment, il y a toujours une petite patte "comic de SF".

L'album en lui-même est de bonne facture et tient bien le choc en dépit de nombreux feuilletages et autre (pour écrire cet article, j'ai pas arrêté d'aller et venir entre chaque pages). La Poste ayant fait des siennes et n'ayant pas été très précautionneuse, le bas de mon exemplaire est arrivé assez abîmé, mais ça fait partie des aléas postaux et en dépit de ça, mes lectures n'ont pas plus endommagé le livre, ce qui est la preuve qu'il est bien solide.

J'ai donc passé un excellent moment de lecture en compagnie de tous ces talentueux artistes qui ont redonné ses lettres de noblesse à la SF le temps d'un album édité pour la bonne cause. Je ne regrette donc pas une seule seconde l'achat de Rocket Space qui m'a permis de me replonger avec nostalgie dans de la SF et faire une bonne action en donnant des sous à l'AFM Telethon. Une très belle initiative donc et si jamais c'était reconduit l'an prochain, je signe pour l'acheter direct sans me poser de questions.

En bref, vous l'aurez compris je vous recommande chaudement Space Rocket si vous êtes fans de SF et/ou que vous avez envie de faire une bonne action. Les histoires bien que courtes fonctionnent toutes vachement bien et réservent leur lot de surprises. On y croise de nombreux styles graphiques différents, le tout agrémenté de superbes illustrations pleines pages de Space Pin-Up.

En bref bis, c'est vraiment que du bonheur et je me suis régalé tout au long des 192 pages de l'album. Je ne regrette pas une seule seconde mon achat qui offre un rapport qualité/prix fort intéressant et permet de se faire plaisir tout en faisant un geste pour la bonne cause.

Alors n'hésitez pas et foncez vous procurer Space Rocket par ici !!!


Question bonus : quel est votre style de SF préféré (uchronie, steampunk, space opéra, voyages dans le temps...etc.) ?

Nouvelle participation aux BD du mercredi  de Mango avec une série que j'ai lue hier soir et qui m'a bien plu !!


The Grocery est une série d'Aurélien Ducoudray (scénario) et Guillaume Singelin (dessin et couleur) publiée par Ankama dans son label 619 depuis octobre 2011. A l'heure actuelle deux tomes sont parus et j'attends le troisième avec impatience !!



Elliott et son père viennent de s'installer dans un quartier de Baltimore pour y tenir l'épicerie du coin. Le jeune ado va vite faire connaissance et se lier d'amitié avec les membres du Corner 16, la bande de jeunes qui zone et deale au coin de la rue.

Mon avis :

Bon mon résumé de l'histoire donne pas forcément envie mais The Grocery c'est une superbe fresque de la vie dans une banlieue américaine (en l'occurence ici de Baltimore). On débarque dans le quartier en compagnie d'Elliott et comme lui on ne sait rien des différents trafics qui y règnent. Mais on va vite être mis au parfum et suivre le quotidien de cette bande de jeunes, déjà plongés dans l'âge adulte sans pour autant renoncer aux joies de l'enfance.

En parallèle on découvre aussi un autre aspect sordide de la société américaine par le biais de Samuel "Wash" Washington, un marine qui revient de l'Irak et dont le retour au pays ne se fera pas sans heurts puisque la crise des subprimes est passée par là... Dorénavant ce sont les banques qui font la loi et elles ne vont pas lui faire de cadeau, se fichant éperdument du fait qu'il ait servi son pays.

Dès les premières pages on est complètement pris par ce récit sans concessions, très rythmé et nerveux. La plupart des protagonistes sont des gens lambdas qui font ce qu'ils peuvent pour pouvoir (sur)vivre, ils sont tous à la merci de gens plus puissants et/ou plus riches qu'eux.

Les règlements de comptes entre gangs, les "restructurations" de personnel, la montée en puissance des extêmes et autres joyeusetés sanglantes du genre sont le quotidien des corner boys (les fans de la série TV The Wire sauront qui ils sont) du bloc 16. Forcément comme vous vous en doutez, il y a donc pas mal de violence qui émaille la lecture, mais jamais rien de gratuit, tout sert le propos et l'histoire.

Même si le design des personnages peut sembler mignon aux premiers abords, il ne faut pas s'y fier car le récit est plutôt dur, tout comme l'est la vie dans ces quartiers pauvres des USA. De nombreux clins d'oeil à la vie aux Etats-Unis sont d'ailleurs régulièrement fait par le biais d'émissions TV ou de flash infos, ancrant ce récit dans notre quotidien en dépit du look des personnages.

Cette esthétique qui n'est pas sans rappeler les marionnettes du Muppet Show est plus que bienvenue car je ne suis pas sûr que la lecture aurait été aussi aisée avec un style plus "réaliste". Entre l'univers carcéral, celui de la drogue...etc. certains passages sont quand même très violents et auraient été à la limite du soutenable dans un style réaliste (au moins pour les âmes les plus sensibles).

Les différents protagonistes vont beaucoup évoluer le long des tomes, en fonction de leurs expériences, des différents coups durs qu'ils vont devoir subir, des gens qu'ils vont rencontrer... et c'est un véritable régal à suivre.

J'ai également trouvé énormissime le fait qu'il y ait de nombreuses allusions à une saga cinématographique culte (au moins à mes yeux ^^) : Ghostbusters. C'est tout à fait le genre de reférences que j'aime retrouver dans mes lectures, donc ça m'a vraiment fait super plaisir et m'a filé un p'tit coup de nostalgie.

La série The Grocery prouve une fois encore la grande qualité du label 619 chez Ankama, un label qui gagne vraiment à être connu car les histoires qu'on y trouve sont vraiment palpitantes, prenantes et servies par des excellents graphismes.

En bref, une série plutôt dure même si l'on pourrait penser le contraire en jetant un oeil rapide aux graphismes réalisés par Guillaume Singelin. Je la déconseille donc aux plus sensibles. Mais si vous êtes fans de la série TV The Wire, vous devriez beaucoup apprécier The Grocery. Une très belle fresque de la société américaine, une histoire pleine d'action, palpitante et sans trop de temps mort.

En bref bis, c'est que du bonheur et j'attends vraiment avec une grande impatience le tome 3 réalisé par deux auteurs de talent !! Je ne regrette vraiment pas d'en avoir fait l'acquisition pour la médiathèque où je travaille.


Question bonus : Si vous y étiez obligés pour survivre, vous lanceriez-vous dans le trafic de drogue ?